Televizyonun tanınmış yüzü, gazeteci ve yönetmen Domenico Iannacone, görüntüler ve kelimelerin birleşimiyle insanlığın rahatsız edici bir anlatımını tiyatroya aktarıyor. Daha önce televizyonda görülen hikayeler sahnede yeniden ışık ve güç kazanarak dünyayı farklı bir açıdan gözlemlememize olanak tanıyor ve her gün gölgeler ve kayıtsızlıkla mücadele edenlere saygınlığını geri kazandırıyor. Yoksulluk, varoşlar, ötekileştirme ama aynı zamanda yeniden doğuş, dönüşüm, yenilenme: Hikayelerin iç içe geçtiği ve hayat bulduğu yol budur.
Iannacone sahnede iç dünyasını açığa çıkarıyor, seyirciye insan deneyimlerinin yeni unsurlarını sunuyor ve filtreler veya manipülasyonlar olmaksızın özgün bir diyalog yaratıyor. Tiyatro mesafeleri kırar, dördüncü duvar yıkılır, bir zamanlar sanal olan gerçek ve fiziksel hale gelir, öyle ki anlatının gücü kesintisiz bir anı ve öneri akışıyla ortaya çıkar. “İlgim her zaman insanlığın gözden kaçan ya da bilgi tarafından gizlenen parçalarına yönelik olmuştur. Tiyatroda her yerde daha özgürce ve daha büyük bir güçle dolaşabiliyorum. Burada ayrıca düşündüğüm ve iletmek istediğim şeyi anında değiştirme olanağına da sahibim”, dedi. açıklıyor.
Iannacone mesafeleri kırıyor, izleyicinin elinden tutup geçtiği yerlere kadar eşlik ediyor; onu duyguları, anıları, karşılaşmaların güzelliğini ve reddedilenlere duyulan öfkeyi paylaşmaya itiyor. Anlatı tiyatrosu böylece aynı zamanda kolektif ihtiyaçların, göz ardı edilen hakların, adaletsizliklerin ve gizli gerçeklerin haritasını bir araya getirebilen sivil tiyatroya da dönüşür. Görüntüler görsel bakış açıları açarak yüzleri, evleri, kentsel ve varoluşsal banliyöleri görmemizi sağlarken, kelimeler duygusal algımızı genişletiyor ve bir yeraltı sesi gibi ülkenin içlerine girmemizi sağlıyor. Siyasi gündemin ve o anın modasının ötesine geçen, tam da bu nedenle zamansız, evrensel ve gerekli hale gelen teatral bir temsil.
Iannacone sahnede iç dünyasını açığa çıkarıyor, seyirciye insan deneyimlerinin yeni unsurlarını sunuyor ve filtreler veya manipülasyonlar olmaksızın özgün bir diyalog yaratıyor. Tiyatro mesafeleri kırar, dördüncü duvar yıkılır, bir zamanlar sanal olan gerçek ve fiziksel hale gelir, öyle ki anlatının gücü kesintisiz bir anı ve öneri akışıyla ortaya çıkar. “İlgim her zaman insanlığın gözden kaçan ya da bilgi tarafından gizlenen parçalarına yönelik olmuştur. Tiyatroda her yerde daha özgürce ve daha büyük bir güçle dolaşabiliyorum. Burada ayrıca düşündüğüm ve iletmek istediğim şeyi anında değiştirme olanağına da sahibim”, dedi. açıklıyor.
Iannacone mesafeleri kırıyor, izleyicinin elinden tutup geçtiği yerlere kadar eşlik ediyor; onu duyguları, anıları, karşılaşmaların güzelliğini ve reddedilenlere duyulan öfkeyi paylaşmaya itiyor. Anlatı tiyatrosu böylece aynı zamanda kolektif ihtiyaçların, göz ardı edilen hakların, adaletsizliklerin ve gizli gerçeklerin haritasını bir araya getirebilen sivil tiyatroya da dönüşür. Görüntüler görsel bakış açıları açarak yüzleri, evleri, kentsel ve varoluşsal banliyöleri görmemizi sağlarken, kelimeler duygusal algımızı genişletiyor ve bir yeraltı sesi gibi ülkenin içlerine girmemizi sağlıyor. Siyasi gündemin ve o anın modasının ötesine geçen, tam da bu nedenle zamansız, evrensel ve gerekli hale gelen teatral bir temsil.