2023 sonbahar baskısı
“Müzik, her seferinde yeni biçimsel çözümler, yeni ses bileşimleri arayan ve günümüzün poetikasının anlatımını detaylandıran, gelişmekte olan bir sanattır. Ama aynı zamanda müzik alanındaki güncel üretim, daha çok yeni bir sanatı anımsatıyor. Tarih boyunca üretilen büyük eserlerin yaşayan mirasının ya da daha az farkında olan, Geçmişle bugünü birbirine bağlayan, aynı zamanda kendinden öncekilerle bariz kopuklukları da kesen ayrılmaz bir çizgi vardır, Şimdiki zaman geçmişe göre daima borçlu durumdadır, geleceği öngören tarihsel bir hafızadan geliyor”.
İtalyan okulu
2023 sonbahar edisyonunun önemli bir özelliği, uluslararası izleyici kitlesini fetheden farklı nesillerden sanatçıların yer aldığı bir “İtalyan okulunun” sunumudur. Programda, kült albüm “Prati Bagnati del Monte Analogo”yu ilk kez canlı seslendiren dekan Francesco Messina’dan Alessandro Cortini’ye, Donato Dozzy’den Marta Salogni’ye kadar pek çok sanatçı yer alıyor.
program
25 Eylül Pazartesi günü yapılacak açılış gösterisinin baş kahramanı Francis Tristansezonun temasını mükemmel bir şekilde temsil eden, hafıza ve yaratıcı süreklilik arasındaki ilişkiyi ele alan bir müzisyen. İtalyan-Lüksemburglu piyanist, on yedinci yüzyıl İtalyan ve İngiliz klavyelerini (Frescobaldi, Gibbons, Bull) yeniden okuyarak, kompozisyonlarını antik tarza entegre ederek veya doğaçlama ifadelerle ve Romantik Fantezi’nin ipuçlarıyla elektronik arasında yeniden okuyarak müzikal bir dramatizasyon sunuyor. rezonanslar, vurmalı unsurlar, doymuş yankılanmalar ve uyumsuzluk. İlk bölümde, San Fedele’de yerleşik Syntax Ensemble, David Lang, Luciano Berio, Beat Furrer, Gubajdulina’nın çalışmalarının birbirini takip ettiği, Iannis Xenakis’in elektronik çerçevesinde iç içe geçtiği kusursuz bir kolajı sahneliyor.
9 Ekim Pazartesi günü, Milano Dijital Haftası işbirliğiyle iki müzikal an gerçekleşecek: Brian Eno’nun 2017 tarihli çalışması “Reflection”ın temsili ve Andrew Pekler’in “Phantom Islands”daki görsel-işitsel yolculuğu. Sınırların gelişimi temasını, dijital teknolojileri bütünleştiren sanatçıların dilinden başlayarak, San Loyal sayesinde topluluk canlı dinleme deneyiminin, mevcudiyette sürükleyici bir meyve vermenin hizmetinde olan iki şekilde incelemenin iki yolu.
16 Ekim’de on yıl sonra San Fedele’ye döndü. Tim HeckerSan Fedele Oditoryumu’nun mekansal ses sistemi için yeniden tasarlanan en son prodüksiyonu “No Highs”ı sunuyor. Dolu dolu ve ruhani kompozisyonlarıyla tanınan Kanadalı sanatçı, bu sefer dünya dinleme pazarını istila eden bu kadar çok ticari ortam fon müziği dinlemenin pasifliğine karşı açık bir protesto tavrına giriyor. Sanatçı, sirenlerin baştan çıkarıcılığının maskesini düşürmek ve ruhani bir müziğin saflığına doğru rahatlatıcı bir yolculuğu tamamlamak için dinleyiciye başlangıç niteliğinde bir müzikal yolculuk sunuyor. Gece, bestecinin multimedya enstalasyonları için yarattığı çeşitli müzikleri topladığı ve bu alanda yaptığı araştırmaların sonucu olan “Sound Characters (Making The Third Ear)” albümünden Maryanne Amacher’in üç şarkısının acusmonium ile dinlenmesiyle başlıyor. Otoakustik emisyonların psikoakustik fenomeni.
6 Kasım Pazartesi yapımcı Donato Dozzy düzenlenmemiş bir dört sesli set ve yalnızca analog enstrümantasyonla canlı performans sergiliyor. Hem çağdaş hem de klasik bağlamlarda insanların zihnine girme konusundaki ender yeteneğiyle, izleyicinin ruh halini her zaman karıştırmayı başarıyor, onları zaman zaman farklı, minimal ama ayrıntılarla dolu hipnotik ses yolculukları aracılığıyla simbiyoz halinde taşıyor. , sürüş trendleri veya halihazırda kapsanan yollar olmadan. Piyano ikilisi Emanuela Piemonti ve Alfonso Alberti, konseri Philip Glass’ın en başarılı çalışmalarından biri olan, dışavurumcu minimalizmin güçlü duygusal etkiyle ustaca bir sentezi olan 2008 tarihli “Dört Hareket” ile açıyor.
Inner Spaces’ın dördüncü buluşması olan 21 Kasım Salı günü Linecheck – Müzik Buluşması ve Festival açılış etkinliği ile paylaşılıyor. Bu etkinlikte farklı nesillerden iki sanatçı sahne alıyor. Besteci ilk kez Francis Messina Michele Fedrigotti (piyanist) ve Marco Guarnerio (müzisyen ve ses mühendisi) ile birlikte, 1979’da efsanevi Cramps Records’ta aynı zamanda yapımcılığını da üstlenen Franco Battiato’nun editörlüğünü yaptığı kült albüm “Prati Bagnati del Monte Analogo”yu canlı olarak seslendiriyor. . René Daumal’in sürrealist romanı “Le Mont Analogue”dan esinlenen eser, farklı yaratıcı gelenekleri bir araya getiren bir dizi hassas melodiye ve incelikli armonik oyunlara hayat veriyor. Açılış Marta SalogniZamanın en takdir edilen ve aranan ses mühendislerinden biri, Björk, Depeche Mode ve Bon Iver gibi sanatçıların prodüksiyon ve miksajının yaratıcısı, aynı zamanda kristal yeteneklere sahip bir besteci. Joshua Tree çölü, Cornwall ve Londra’daki evi arasında kaydedilen müziklerle son albümü “Music For Open Spaces”ı canlı olarak sunacak.
İncelemenin son aşamasında canlı görsel-işitsel performans Alexander Cortini4 Aralık Pazartesi. Amerikalı endüstriyel grup Nine Inch Nails’in klavyecisi olmasının yanı sıra ülkemizden Rock and Roll Onur Listesi’ne giren tek müzisyendir. Titiz bir prodüktör ve eklektik çoklu enstrümantalist olan kendisi, yarı modüler bir synthesizer ile hem ses üretebilen hem de harici sinyalleri işleyebilen bir efekt ünitesinin işlevlerini birleştiren yeni Strega (kendisi tarafından tasarlanan) dahil olmak üzere synthesizer’ların kullanımında uzmanlaşmıştır. Gecenin açılışında, François Bayle’nin 1978 yılında yarattığı, akustik müziğin dönüm noktası olan “Tremblement de terre très doux” yer alıyor. Eser, on bir parçadan oluşan devasa bir mozaiği andırıyor. Başlık, ressam Max Ernst’e bir saygı duruşu niteliğindedir ve beklenmedik ilişkiler fantezisine göre ayarlanmış ses görüntüleri dünyasını uyandırmayı amaçlamaktadır.