Moğol’un anısı
Battisti’nin cenazesi özel olarak gerçekleştirildi ve Moğol, kabul edilen çok az kişi arasındaydı. İkili 60’lı yılların başında tanıştı ve oradan Lucio Battisti’yi 70’li ve 80’li yıllarda İtalyan listelerinin zirvesine çıkaran bir ortaklığa başladı: “Lucio çok özlendi, eğer birlikte yazmaya devam edebilseydik en az on vuruş daha vardı” diyor Mogul. “Güncel müzikte onun mirasçılarını görüyor muyum? Sadece o, Lucio’nun yazdığını yaptı. O benzersizdi. Diğerleri gibi: Mango, Mango’dan yazdı, Lucio Dalla Dalla’dan; bu sanatçıların mirasçısı yok.” Mogol böylesine erken bir kaybın acısını yaşıyor çünkü “artık onunla yazmadığım için müziğini ve yazılarını özledim” diye itiraf ediyor ve bu başarılı çiftin bu kadar yoğun bir ilişkinin sonucu olmadığını açıklıyor: “Biz Birlikte yazmak için buluştuk, yılda bir kez bir hafta çalıştık ve albüm bitti”.
New York Times’a saygı duruşu
Ölümden sonra New York Times Battisti hakkında kısa bir profil yayınladı ve onu “şarkılarının politik içeriği nedeniyle değil, bir dönemi tanımladığı için bazen Bob Dylan’la karşılaştırılan en ünlü İtalyan pop şarkıcısı” olarak nitelendirdi. Amerikan gazetesi, Battisti’yi “60’ların sonu ve 70’lerin başında yetişkin olan İtalyanların sesi” olarak tanımlayarak, sanatçının kariyerinin başlangıcında sadece İtalyan şarkıcılar için değil “Amerikalılar için de” başarılı şarkılar yazdığını hatırlattı. Gene Pitney ve Hollies gibi”.
Bir dönemin müziğine ve geleneklerine damgasını vurdu
Battisti vefatının ardından 20 resmi albüm bıraktı; şarkıları başka sanatçılar tarafından onun onuruna anma törenlerinde ve etkinliklerde seslendirildi ve hala çalınıyor. Moğol’la yazılan şarkılar kolektif hafızada o kadar kalmış ki, sözlerin bazı cümleleri atasözleri ile eş değerde ortak dile girmiş: “Pembe Kurdeleli” şarkısından alınan “Ancak yaşayarak öğreneceğiz”. veya aynı isimli şarkıdan alınan “arkadaş olarak kadın”. Müzik üretimindeki büyük etkisi, onu keşfeden ve takdir eden bazı yabancı yazarlar ve Claudio Baglioni’den Luciano Ligabue’ye, Fiorella Mannoia’ya kadar ona saygı ve hayranlıklarını beyan eden hem İtalyan hem de uluslararası çok sayıda müzik sanatçısı tarafından da kanıtlanmıştır.[, Vasco Rossi, Laura Pausini, Mina.
Il percorso musicale
Con buona pace di alcune frange di fan, il Lucio Battisti che ha fatto la storia è quello del periodo con Mogol. Ma bisogna ricordare che Battisti non è soltanto quello con Mogol: a partire da “E già” e poi attraverso la collaborazione con Pasquale Panella iniziata con “Don Giovanni”, l’artista ha progressivamente destrutturato la forma canzone, affidandosi a un sempre più evidente distacco dai gusti del grande pubblico. Il percorso che va dall’album di debutto, “Lucio Battisti”, a “Hegel”, ultimo titolo della sua discografia, è il tragitto di un artista e di un uomo che è sempre stato a disagio con la notorietà, convinto che chi fa musica debba essere giudicato esclusivamente per quello che scrive e canta. La sua naturale avversione per i meccanismi del mercato e dei media e le progressive riserve sulla possibilità di riprodurre dal vivo le sonorità ottenute in sala di registrazione hanno condizionato il suo rapporto con le esibizioni dal vivo, nonostante fosse un performer straordinario come dimostrano alcune apparizioni televisive, in particolare il duetto del 1972 con Mina a Studio 10, che rimane una delle più emozionanti pagine della storia della tv italiana. Battisti ha smesso di fare tour nel 1970 e nel 1972 dopo l’addio alla tv ha chiuso i ponti con la radio e nel 1979 ha concesso la sua ultima intervista.
La lunga querelle legale
A 25 anni dalla morte di Lucio Battisti non si placa la querelle giudiziaria scoppiata attorno al suo patrimonio, con capolavori che hanno fatto la storia della canzone d’autore. Dopo il lungo contenzioso con Mogol, è ora la Corte d’Appello a Milano a scrivere un nuovo capitolo della battaglia tra gli eredi dell’artista e la Sony Music: i giudici hanno confermato la sentenza di primo grado, che aveva già respinto la richiesta di maxi-risarcimento da 8,5 milioni avanzata dalla major discografica, condannandola al pagamento delle spese legali.
I fatti risalgono al 2017, quando la Sony ha intentato l’ennesima causa contro gli eredi di Battisti (la moglie Grazia Letizia Veronese e il figlio Luca). L’accusa è la stessa mossa contro di loro anni prima da Mogol: aver opposto un diritto di veto a qualsiasi forma di sfruttamento economico delle opere musicali di Battisti. In particolare, gli eredi sono stati accusati dalla Sony di aver revocato il mandato alla Siae per l’utilizzazione online delle opere di Battisti (impedendo, così, di diffonderle sulle principali piattaforme digitali, Spotify su tutte) e di averne ostacolato l’uso per sincronizzazioni (bloccando, quindi, la possibilità di usare le registrazioni fonografiche delle canzoni nelle pubblicità di noti marchi, Fiat e Barilla su tutti).
La decisione della Corte milanese “è significativa per almeno tre ragioni”, spiega Simone Veneziano, legale degli eredi. Innanzitutto perché chiarisce, per la prima volta, che i contratti stipulati da Battisti oltre cinquant’anni fa con i produttori fonografici non consentono, “senza adesso il consenso” degli eredi o dei suoi editori, l’utilizzazione online o in pubblicità commerciali delle “registrazioni fonografiche che incorporano le interpretazioni a suo tempo eseguite da Battisti”. In secondo luogo perché, sottolinea ancora Veneziano, se fosse stata accolta la tesi di Sony, sarebbe stato affermato il “principio eversivo secondo il quale l’utilizzazione economica di un’opera musicale, anziché dall’autore (o dall’editore musicale), sarebbe governata dal produttore fonografico”. Insomma, “a ‘comandare’ sulle opere musicali non sarebbero più gli autori (o gli editori musicali), ma le case discografiche. Chiunque invece sa perfettamente che chi voglia utilizzare, ad esempio in uno spot pubblicitario, una qualsiasi canzone deve farne richiesta, separatamente, sia al titolare della registrazione fonografica, sia all’autore (o all’editore musicale)” e che “ciascuno di tali soggetti è assolutamente libero di decidere se, a chi e per quale corrispettivo concedere la licenza”. In terzo luogo, perché gli eredi sono stati assolti dall’accusa di aver violato “gli obblighi di diligenza nei confronti di Sony Music”. La querelle non è finita: Sony ha annunciato il ricorso in Cassazione, gli eredi fanno sapere che “attenderanno con serenità anche questa decisione”. Da anni il patrimonio di Battisti (dal valore stimato in 16 milioni di euro) è oggetto anche di una diatriba che coinvolge gli azionisti della Acqua Azzurra, la società creata da Battisti e Mogol nel 1969 per incassare i soldi dai diritti di sfruttamento (gestiti dalla Siae) di tutta la discografia della coppia, che avrebbe poi divorziato a livello professionale negli anni ’80: la società Aquilone della moglie e del figlio del cantante, la casa discografica Universal e lo stesso Mogol. Dopo la morte di Battisti, Mogol è passato in tempi recenti alle vie legali, sostenendo che la moglie e il figlio dell’artista, azionisti di maggioranza di Acqua Azzurra, hanno ostacolato lo sfruttamento commerciale del catalogo. Mogol ha chiesto un risarcimento di 8 milioni di euro e ne ha ottenuti 2,6. Nel 2019, tuttavia, le opere più celebri di Battisti sono approdate sulle principali piattaforme di streaming.
Battisti’nin cenazesi özel olarak gerçekleştirildi ve Moğol, kabul edilen çok az kişi arasındaydı. İkili 60’lı yılların başında tanıştı ve oradan Lucio Battisti’yi 70’li ve 80’li yıllarda İtalyan listelerinin zirvesine çıkaran bir ortaklığa başladı: “Lucio çok özlendi, eğer birlikte yazmaya devam edebilseydik en az on vuruş daha vardı” diyor Mogul. “Güncel müzikte onun mirasçılarını görüyor muyum? Sadece o, Lucio’nun yazdığını yaptı. O benzersizdi. Diğerleri gibi: Mango, Mango’dan yazdı, Lucio Dalla Dalla’dan; bu sanatçıların mirasçısı yok.” Mogol böylesine erken bir kaybın acısını yaşıyor çünkü “artık onunla yazmadığım için müziğini ve yazılarını özledim” diye itiraf ediyor ve bu başarılı çiftin bu kadar yoğun bir ilişkinin sonucu olmadığını açıklıyor: “Biz Birlikte yazmak için buluştuk, yılda bir kez bir hafta çalıştık ve albüm bitti”.
New York Times’a saygı duruşu
Ölümden sonra New York Times Battisti hakkında kısa bir profil yayınladı ve onu “şarkılarının politik içeriği nedeniyle değil, bir dönemi tanımladığı için bazen Bob Dylan’la karşılaştırılan en ünlü İtalyan pop şarkıcısı” olarak nitelendirdi. Amerikan gazetesi, Battisti’yi “60’ların sonu ve 70’lerin başında yetişkin olan İtalyanların sesi” olarak tanımlayarak, sanatçının kariyerinin başlangıcında sadece İtalyan şarkıcılar için değil “Amerikalılar için de” başarılı şarkılar yazdığını hatırlattı. Gene Pitney ve Hollies gibi”.
Bir dönemin müziğine ve geleneklerine damgasını vurdu
Battisti vefatının ardından 20 resmi albüm bıraktı; şarkıları başka sanatçılar tarafından onun onuruna anma törenlerinde ve etkinliklerde seslendirildi ve hala çalınıyor. Moğol’la yazılan şarkılar kolektif hafızada o kadar kalmış ki, sözlerin bazı cümleleri atasözleri ile eş değerde ortak dile girmiş: “Pembe Kurdeleli” şarkısından alınan “Ancak yaşayarak öğreneceğiz”. veya aynı isimli şarkıdan alınan “arkadaş olarak kadın”. Müzik üretimindeki büyük etkisi, onu keşfeden ve takdir eden bazı yabancı yazarlar ve Claudio Baglioni’den Luciano Ligabue’ye, Fiorella Mannoia’ya kadar ona saygı ve hayranlıklarını beyan eden hem İtalyan hem de uluslararası çok sayıda müzik sanatçısı tarafından da kanıtlanmıştır.[, Vasco Rossi, Laura Pausini, Mina.
Il percorso musicale
Con buona pace di alcune frange di fan, il Lucio Battisti che ha fatto la storia è quello del periodo con Mogol. Ma bisogna ricordare che Battisti non è soltanto quello con Mogol: a partire da “E già” e poi attraverso la collaborazione con Pasquale Panella iniziata con “Don Giovanni”, l’artista ha progressivamente destrutturato la forma canzone, affidandosi a un sempre più evidente distacco dai gusti del grande pubblico. Il percorso che va dall’album di debutto, “Lucio Battisti”, a “Hegel”, ultimo titolo della sua discografia, è il tragitto di un artista e di un uomo che è sempre stato a disagio con la notorietà, convinto che chi fa musica debba essere giudicato esclusivamente per quello che scrive e canta. La sua naturale avversione per i meccanismi del mercato e dei media e le progressive riserve sulla possibilità di riprodurre dal vivo le sonorità ottenute in sala di registrazione hanno condizionato il suo rapporto con le esibizioni dal vivo, nonostante fosse un performer straordinario come dimostrano alcune apparizioni televisive, in particolare il duetto del 1972 con Mina a Studio 10, che rimane una delle più emozionanti pagine della storia della tv italiana. Battisti ha smesso di fare tour nel 1970 e nel 1972 dopo l’addio alla tv ha chiuso i ponti con la radio e nel 1979 ha concesso la sua ultima intervista.
La lunga querelle legale
A 25 anni dalla morte di Lucio Battisti non si placa la querelle giudiziaria scoppiata attorno al suo patrimonio, con capolavori che hanno fatto la storia della canzone d’autore. Dopo il lungo contenzioso con Mogol, è ora la Corte d’Appello a Milano a scrivere un nuovo capitolo della battaglia tra gli eredi dell’artista e la Sony Music: i giudici hanno confermato la sentenza di primo grado, che aveva già respinto la richiesta di maxi-risarcimento da 8,5 milioni avanzata dalla major discografica, condannandola al pagamento delle spese legali.
I fatti risalgono al 2017, quando la Sony ha intentato l’ennesima causa contro gli eredi di Battisti (la moglie Grazia Letizia Veronese e il figlio Luca). L’accusa è la stessa mossa contro di loro anni prima da Mogol: aver opposto un diritto di veto a qualsiasi forma di sfruttamento economico delle opere musicali di Battisti. In particolare, gli eredi sono stati accusati dalla Sony di aver revocato il mandato alla Siae per l’utilizzazione online delle opere di Battisti (impedendo, così, di diffonderle sulle principali piattaforme digitali, Spotify su tutte) e di averne ostacolato l’uso per sincronizzazioni (bloccando, quindi, la possibilità di usare le registrazioni fonografiche delle canzoni nelle pubblicità di noti marchi, Fiat e Barilla su tutti).
La decisione della Corte milanese “è significativa per almeno tre ragioni”, spiega Simone Veneziano, legale degli eredi. Innanzitutto perché chiarisce, per la prima volta, che i contratti stipulati da Battisti oltre cinquant’anni fa con i produttori fonografici non consentono, “senza adesso il consenso” degli eredi o dei suoi editori, l’utilizzazione online o in pubblicità commerciali delle “registrazioni fonografiche che incorporano le interpretazioni a suo tempo eseguite da Battisti”. In secondo luogo perché, sottolinea ancora Veneziano, se fosse stata accolta la tesi di Sony, sarebbe stato affermato il “principio eversivo secondo il quale l’utilizzazione economica di un’opera musicale, anziché dall’autore (o dall’editore musicale), sarebbe governata dal produttore fonografico”. Insomma, “a ‘comandare’ sulle opere musicali non sarebbero più gli autori (o gli editori musicali), ma le case discografiche. Chiunque invece sa perfettamente che chi voglia utilizzare, ad esempio in uno spot pubblicitario, una qualsiasi canzone deve farne richiesta, separatamente, sia al titolare della registrazione fonografica, sia all’autore (o all’editore musicale)” e che “ciascuno di tali soggetti è assolutamente libero di decidere se, a chi e per quale corrispettivo concedere la licenza”. In terzo luogo, perché gli eredi sono stati assolti dall’accusa di aver violato “gli obblighi di diligenza nei confronti di Sony Music”. La querelle non è finita: Sony ha annunciato il ricorso in Cassazione, gli eredi fanno sapere che “attenderanno con serenità anche questa decisione”. Da anni il patrimonio di Battisti (dal valore stimato in 16 milioni di euro) è oggetto anche di una diatriba che coinvolge gli azionisti della Acqua Azzurra, la società creata da Battisti e Mogol nel 1969 per incassare i soldi dai diritti di sfruttamento (gestiti dalla Siae) di tutta la discografia della coppia, che avrebbe poi divorziato a livello professionale negli anni ’80: la società Aquilone della moglie e del figlio del cantante, la casa discografica Universal e lo stesso Mogol. Dopo la morte di Battisti, Mogol è passato in tempi recenti alle vie legali, sostenendo che la moglie e il figlio dell’artista, azionisti di maggioranza di Acqua Azzurra, hanno ostacolato lo sfruttamento commerciale del catalogo. Mogol ha chiesto un risarcimento di 8 milioni di euro e ne ha ottenuti 2,6. Nel 2019, tuttavia, le opere più celebri di Battisti sono approdate sulle principali piattaforme di streaming.